Transcendentný optimizmus maliara Jamieho Diaza

Diaz strávil posledných 27 rokov vo väzení v texaskom mužskom väzení. Dnes bujaro trans umelkyňa odhaľuje svoju prvú výstavu originálnych obrazov a komiksov v Daniel Cooney Fine Art.
  Obrázok môže obsahovať maľbu ľudskej osoby a moderné umenie

Hlboko v sieňach jednotky Marka W. Stilesa , mužské väzenie v okrese Jefferson v Texase, ľadovovlasá žena strieka farbu na stránku. Chrbát ľavej ruky použila ako paletu, štetiny štetca vytrhnutého z vrchu hlavy, pracuje v rozmazanej šarlátovej, blankytnej a okrovej farbe. Keď sa obraz zaostrí, pod zafírovou oblohou blikajú plamene. Onedlho sa stretne s vlastným pohľadom, zrkadliacim sa v ryšavých odtieňoch a bohatých krivkách, tvárou bičovanej pre bohov. Jej výraz je zároveň vyrovnaný a vábivý. Na niečo čaká. Čoskoro bude mať odpoveď.




Jedného večera v lete 2012 Gabriel Joffe sedel pri dlhom stole v suteréne miesta na burrito v Bostone, Massachusetts, ponorený do stoviek písmen. Bola to typická nedeľa strávená dobrovoľníctvom pre Black and Pink, abolicionistickú organizáciu, ktorá spája LGBTQ+ ľudí v rámci amerického väzenského systému s tými mimo neho. Pri prehrabávaní sa medzi hromadami pošty zaujal vtedy 23-ročného mladíka jeden list. Okrem bežného pozdravu prišiel tento v sprievode originálnych akvarelov na papieri veľkosti letter. 'Bolo to úžasné,' hovorí Joffe o obrázku, portréte postavy s mandľovými očami a vlnou bielych vlasov. 'Nikdy som nič také nevidel.'

List sa končil správou, ktorá sa zhodovala s optimistickým a hrdým obrázkom: „Queer people rock,“ nadchla jeho tvorkyňa, žena menom Jamie Diaz.



Joffe odpísal, že poďakoval Diaz za jej umenie a privítal odpoveď na ich osobnú adresu. O mesiac neskôr prišla Diazova odpoveď vo forme rozľahlého maľovaného tabla, doplneného niekoľkými trans anjelmi a diablami, z ktorých jeden držal zvitok. Pohybujúcou sa kvetinovou rukou vysvetlila, že kúsky, o ktoré sa podelila, už tvoria len kúsok toho, čo dokáže. Pred podpísaním nóty predložil Diaz Joffemu tajomnú ponuku: „Dajte mi trochu času, a ak chcete, rád sa s vami podelím o druh umenia, ktorý skutočne robím.“



V ríši smrteľnej existencie, 2014
15 x 20' akvarel na papieri
S láskavým dovolením umelca a Daniela Cooneyho Fine Art, NYC

Počas nasledujúcich 10 rokov si dvojica vymenila asi tristo listov. Diaz, verná svojmu slovu, privítala Joffe v živom svete svojich formálnejších obrazov, ktoré preberajú potvrdzujúci tón jej karikatúr a pridávajú surrealistické, takmer nadpozemské pozadia, nečakané svetelné zdroje a zdravú dávku čierneho humoru.

Diaz tiež privítala Joffa vo svojej rodine; dnes o sebe hovoria ako o vyvolenej tete a synovcovi. Jeden rok na narodeniny ich tety, Joffe vytvoril webovú stránku umiestniť digitálne verzie viac ako 50 obrazov, ktoré im Diaz daroval. Online zbierka nakoniec prilákala širšie publikum, než Joffe očakával, vrátane Dana Cooneyho, kurátora galérie v Chelsea v New Yorku. Rovnako ako Joffe pred desiatimi rokmi, aj Cooney bol očarený Diazovými jedinečnými stvárneniami nehanebnej queer a trans radosti. „Obrazy mi pripadali veľmi hlboké a veľmi prepojené,“ hovorí galerista.

Cooneyho spojenie bolo také hlboké, že sa opýtal Joffeho na spolukurátorstvo sólovej show Jamieho umenia. Od prvej správy uplynul rok. Dnes sa v Daniel Cooney Fine Art otvára Diazov debut s názvom „Even Flowers Bleed“.



„Zistil som, že je absolútne hlboké, že sedí vo väzenskej cele a robí [tieto maľby], ktoré prekračujú akúkoľvek fyzickú bariéru, ktorá zasahuje takú základnú ľudskosť,“ hovorí Cooney. „Existuje celý systém navrhnutý tak, aby sa cítila, akoby nebola ničím. A tu je, robí toto dielo, ktoré hovorí, že je všetkým.'

Roztriasač duší, 2014
20 x 15' akvarel na papieri
S láskavým dovolením umelca a Daniela Cooneyho Fine Art, NYC

Jamie Diaz (64) začal kresliť už ako dieťa, keď vyrastal v Houstone. V rozhovore, ktorý viedol Joffe a ktorý sprevádza show, sa maliarka podelila o ranú spomienku na svoju matku, ktorá si uvedomila prirodzený talent svojho dieťaťa. 'Milovala moje umelecké diela,' spomína Diaz. „Dokonca si nejaké vzala a ukázala to svojmu lekárovi. Povedal: ‚[Ona je] ďalší Picasso!‘“

Hoci to bol lichotivý kompliment, ctižiadostivý umelec bol v skutočnosti viac inšpirovaný plátnami starých holandských majstrov. „Veľa z nich použilo tie tmavé zemské tóny a skutočne silné svetlo. Milujem všetky tie veci. To bol môj prvý vplyv,“ povedala neskôr Joffovi v rozhovore na výstave.

Diaz nasledovala svoju vášeň, počas svojho dospievania absolvovala niekoľko umeleckých kurzov a čítala každú umeleckú knihu, ktorá sa jej dostala pod ruku. Najprv maľovala krajinky a tradičnejšie portréty. Fušovala aj do iných médií, vrátane krátkeho pôsobenia ako tetovačka. Tvorba komiksov viac uviazla a niektoré z jej hravo žiadaných výtvorov budú k videniu v rámci výstavy. Maľovanie však bolo vždy Diazovým hlavným odbytiskom. Ale až po tridsiatke dospela k tomu, čo považuje za svoj originálny štýl.



V tom momente Diaz zažil jeden stret so systémom trestného súdnictva a bol na pokraji ďalšieho. Ten druhý, ktorý zahŕňal obvinenia z drogovej trestnej činnosti, dostal doživotný trest. Ako trans žena v mužskom väzení prekonala Diaz nepredstaviteľné ťažkosti, siahajúce od každodennej nedôstojnosti vnucovanej mužnosti až po vážnejšie formy zneužívania. Napriek tomu vo svojom živote, rovnako ako vo svojom umení, Diaz odmieta dovoliť, aby ju tieto traumy definovali. Vo svojich výmenách názorov s Joffom je odhodlaná. Vo svojich obrazoch je slobodná.

Zvážte prácu ako vzdorovitý Divný duch (Autoportrét). Diaz v ňom zobrazuje samu seba, ako kráča po širokej otvorenej ceste pod zamračenou modrou oblohou. Drží dúhovú vlajku, ktorej zástava sa mení na telo vtáka letiaceho nad hlavou. Je to, ako keby prejav jej hrdosti bol dostatočne silný na to, aby vytvoril krídla úniku. Ako píše karmínovou farbou v spodnej časti obrázku: „Naše čudné srdcia sa nezaprú.“

Queer Spirit (Autoportrét), 2020
15 x 11” akvarel na papieri
S láskavým dovolením umelca a Daniela Cooneyho Fine Art, NYC

Slová odrážajú pocit, ktorý zdieľala s Joffom; že jednoduchý pohyb životom ako jej pravé ja predstavuje akt oslobodenia. „Žiť svoj život otvorene ako trans žena je tá najoslobodzujúcejšia a najúžasnejšia radosť, akú som kedy poznala,“ vysvetľuje.



Pocit oslobodenia, ktorý Diaz cíti, že žije otvorene vo svojom ženstve, je hmatateľný v jej obrazoch. Hovoriť s ich cez Joffe, Diaz podrobne opisuje transportnú silu tvorby umenia. „Keď pracujem, v mysli chodím po celom svete,“ hovorí. 'Niekedy si myslím, že idem aj do iných svetov.'

Bola to okrem iného táto črta Diazovej tvorby, ktorá ako prvá vyvolala obdiv multimediálneho umelca a filmára Zackaryho Druckera. „Verím, že sa dokážeme postaviť na obrazoch, ktoré vytvoríme, a jej predstavivosť je divoko rozsiahla za hranicami jej uväznenia,“ hovorí. ich. 'Každý obraz je ako vlastný únikový prielez, cesta von.'

Diazovo zobrazenie Amora a jeho šípov je ďalším príkladom toho, ako používa svoje umenie ako prostriedok na budovanie sveta pre seba, Drucker dodáva: „Tieto obrazy sú pre nás šípy. A keďže ich dostávame, [Jamie] môže vytvoriť rozsiahlu sieť.“

Vznik tohto spoločenstva navonok nie je ani zďaleka šťastnou náhodou. Diaz je o pár rokov podmienečne prepustený. „Veľkou vecou na podmienečnom prepustení je ukázať, že máte podporný systém,“ poznamenáva Joffe. 'Dúfam, že táto výstava ukáže, že má navonok veľa krásy, ktorou môže prispieť... Na konci dňa to všetko smeruje k jej prepusteniu.'

Even Flowers Bleed 10, 2020
12 x 9” akvarel na papieri
S láskavým dovolením umelca a Daniela Cooneyho Fine Art, NYC

Asi päť desaťročí odvtedy, čo prvýkrát vzala do ruky štetec, patrí Jamie Diaz medzi malú triedu súčasných umelcov, ktorí majú samostatnú výstavu v galérii Chelsea. Pre Cooneyho je tento moment pokorný, vrchol kariéry. Čo to nie je, hovorí mi, je výnimočné. Tento bod je dôležitý pre kurátora a galeristu, ktorý zdôrazňuje, že „Even Flowers Bleed“ nie je performatívne gesto, ale skôr investícia do práce maliara, o ktorom verí, že má sľubnú budúcnosť vo svete umenia. „Toto nie je pre mňa charitatívne podujatie,“ hovorí. „V galérii mám program, do ktorého ona dokonale zapadá. Nie je to tak, že by bola úplne mimo ľavého poľa. Aj keby nebola uväznená, stále by ma to zaujímalo.'

Nemožno poprieť, že súčasná situácia je horkosladká. Diaz nebude môcť osobne vidieť jej obrazy na stene. Túto realitu však zmierňuje istota, ktorú má okolie umelkyne, že to nebude jej posledná výstava – istota, ktorá je najsilnejšia v samotnej Diazovej. „Bude pokračovať v umení, kým už neudrží štetec,“ hovorí Joffe.

Pred pár dňami sa dvojica rozprávala telefonicky. Diely boli nainštalované na stenách Cooneyho priestoru a teta a synovec sa v tom momente držali. „Toľko rokov sme sa len s Jamie rozprávali o jej umení, a preto je také dojímavé a nádherné vidieť obrazy v týchto nádherných rámoch, v plnom svetle, presne tak, ako majú byť videné,“ hovoria. .

Pokiaľ ide o Diaz, túži vidieť fotografie ľudí, ktorí robia jej prácu. Ku koncu nedávneho rozhovoru s Joffom sa téma obrátila do budúcnosti. Ak je Diaz prepustený, vysvetľujú, že cieľom Diaza je stať sa pracujúcou umelkyňou, ktorá je taká úspešná, že to môže vrátiť svojej komunite.

Umelcove slová na rozlúčku: 'Práve začíname.'

Jamie Diaz: Dokonca aj kvety krvácajú sa zobrazuje o Výtvarné umenie Daniel Cooney do 29. októbra.