Stručná história toho, ako sa Drag Queens obrátili proti trans komunite

Minulý týždeň, v rozhovore pre The Guardian ktorý propagoval radikálne posolstvo RuPaul’s Drag Race , bola superstar drag queen požiadaná, či by umožnil ľuďom, ktorých rodová identita bola ženská, súťažiť v šou. Pokiaľ ide o transgender ženy, ktoré mali prsné implantáty alebo podstúpili hormonálnu substitučnú liečbu, RuPaul povedal, že pravdepodobne nebudú spôsobilé súťažiť v šou – mení to celý koncept toho, čo robíme – a zdvojnásobil na Twitteri porovnaním trans drag queens s profesionálnymi športovcami zneužívajúcimi steroidy ospravedlňujúc sa uprostred a vlna odporu .



Zatiaľ čo komunity drag a trans boli kedysi úzko spojené, tento druh antagonizmu zafarbil predstavy trans ľudí o ťahu už roky, najmä medzi mladšími trans ženami a transfeminínmi. Deň pred Drag Race All Stars Premiéra tretej sezóny v januári, spýtal sa používateľ subreddit r/Asktransgender Kto má ešte problém s ťahaním? opísať bolesť, ktorú cítila, keď ju cisgender publikum zrazilo s mužom v šatách. Odozvy boli rôzne: Niektorí zvaľovali vinu na jednotlivých účinkujúcich, no mnohí si mysleli, že studňa samotná bola otrávená. Jeden používateľ nazval drag často niekde medzi nenúteným a očividne mizogýnnym, zatiaľ čo viacerí zašli tak ďaleko, že to prirovnali priamo k blackface.

obsah Twitteru

Tento obsah je možné prezerať aj na stránke it vzniká od.



Podľa Bena Powera, výkonného riaditeľa Archívu sexuálnych menšín v Holyoke v štáte Massachusetts, naposledy v nedávnej pamäti, kedy bol samotný ťah pod takou silnou paľbou, keď sa stal terčom lesbických separatistov v 70. rokoch. Jediným zásadným rozdielom dnes je, že ľudia, ktorí rozhodovali, sa zmenili.



Ako sa to stalo? V akom bode sa ťahanie stalo zdrojom toľkých kontroverzií pod queer dáždnikom? A čo je najdôležitejšie: Čo urobíme, keď už niet cesty späť?

Fotografia RuPaula

Zbierka obrázkov LIFE/Getty Images

Začínajúc s crossdressingom v divadle zo Shakespearovej éry sa môže zdať príliš ďaleko, je dôležité si všimnúť skorú chimérickú históriu drag predtým, ako sa dostaneme príliš ďaleko do buriny. (Tento prehľad by sa nemal považovať za vyčerpávajúci; ako biela trans žena poskytujem analýzu vzťahu dragu k rase k transfemininným ľuďom inej farby pleti.) V istom bode bola ženská impersonácia jednou z najbežnejších myšlienok v západnom múzickom umení; mladí chlapci hrali ženské úlohy ako samozrejmosť a nikoho by nenapadlo spochybňovať ich sexualitu alebo pohlavie. Drag ako špecificky queer performance ešte neexistoval, pretože potrebný kontext ešte len prišiel.



V roku 1800 bol tento kontext v Amerike na dobrej ceste. Bieli muži často zobrazovaný Postavy ženských hercov, dojiacich muža v šatách humor popri rasizme. Napriek tomu, že verejnosť hltala ženskú identitu v zábave, prejavy medzi pohlaviami boli inak dôkladne kontrolované. V Columbuse v štáte Ohio boli zavedené zákony proti verejnému crossdressingu v roku 1848 , ktorá sa v nasledujúcich desaťročiach rozšírila do ďalších miest – čiastočne snaha zabrániť ženám v narukovaní do armády, ale mala tiež podporiť rodové úlohy dané Bohom a odradiť od sodomie.

Keď sa obliekanie na verejnosti stalo nebezpečnejším, začínajúce queer komunity 19. storočia sa prirodzene snažili obísť nové zákony. Niektoré z prvých, aj keď podozrivých informácií, ktoré máme o vyslovene queer drage, pochádzajú z roku 1893; v Gay americká história Jonathan Katz pretlačí jeden doktorov list do lekárskeho časopisu, ktorý varuje pred každoročným zhromaždením černochov nazývaným drag dance, čo je orgia chlípneho zhýralosti.

V priebehu nasledujúcich desaťročí sa hranice medzi prevlečením, prezliekaním a transsexuálnou identifikáciou výrazne rozmazali, oddelené len poloporéznymi membránami politiky a genderfuckermi. Keď šou miništrantov ustúpili vzostupu estrády a rádia, ťahanie sa odklonilo od hlavného prúdu a stalo sa základom nočného života gayov, čo so sebou prinieslo novú paradigmu pre queer identifikáciu. In Ako sa zmenil sex: História transsexuality v Spojených štátoch Joanne Meyerowitz poznamenáva, že komunita ženských imitátorov v 50. rokoch slúžila ako bezpečný prístav pre potenciálne trans ženy, aby si vyriešili svoje rodové problémy.

Kráľovné tej doby sa viac než len opatrne vydávali za celebrity a napodobňovali ženské maniere: mnohé podstúpili včasnú hormonálnu substitučnú terapiu, aby im narástli skutočné prsia, a svojim menej skúseným zverencom poskytovali fialové tabletky spolu s povzbudením, aby sa venovali ženskému životu v zákulisí. Jedna trans žena, ktorá pracovala ako ženská imitátorka, v rozhovore tvrdila, že hoci väčšina kráľovien kedysi popierala akúkoľvek túžbu po operácii dna, poznala pol tucta imitátorov...[ktorí] šetrili na operáciu do polovice 60. rokov. Verila, že to, že poznala iných, ktorí chirurgicky prešli, zmiernilo ich strach.



Snáď nikto nebol viac symbolický pre hmlisté umiestnenie drag v rámci queer identifikácie ako Sylvia Rivera. Rivera, ktorá je široko považovaná za jedného z podnecovateľov nepokojov v Stonewalle v roku 1969, je dnes v transrodovej komunite uctievaná ako niečo ako svätica – trochu ironické, keďže sama Rivera tento termín a ďalšie odmietla. Som unavený z toho, že ma označujú. Ani označenie sa mi nepáči transgender Rivera napísal v eseji z roku 2002. Chcem len byť tým, kým som. Riverin zmysel pre pohlavie sa zdal príliš expanzívny na jedno slovo a v priebehu svojho života prešla nespočetnými kategóriami. Ale jedna identita, od ktorej sa spoluzakladateľ STAR nikdy nezriekol, bola kráľovná.

Táto plynulá dynamika identifikácie a spolupatričnosti je evidentná v prvých amerických transgender periodikách. Potiahnite časopis vytlačil tipy na hormonálna terapia , kliniky rodovej identity a rodovo potvrdzujúci chirurgovia . Neskoršie čísla dali prednosť erotickým stredobodom, no stále oslavovali úspechy v oblasti občianskych práv, napr žiadosť invalidnej trans ženy z roku 1980 o operáciu spodnej časti — prvýkrát, čo federálne financovaný program lekárskej starostlivosti [Medicaid] uznal transsexualitu. Opak bol pravdou pre časopisy ako Transrodová tapiséria (pôvodne TV/TS gobelín ), publikované v rokoch 1979 až 2008. Väčšina každého čísla bola zameraná na budovanie transvestitnej/transsexuálnej komunity, ale v jeho spravodajstve a analytických esejach sa výrazne objavilo drag.

Dokonca aj drag queens, ktoré sa nevyhnutne neidentifikovali s transsexuálmi alebo crossdressermi, bojovali za práva oboch. V roku 1975 Potiahnite špeciálna príloha otvorená The Drag Times, krátka sekcia správ venovaná bojom za občianske práva transrodových osôb. Jeden príbeh rozprával o drag queens a spojencoch, ktorí demonštrovali hotel v štvrti Tenderloin v San Franciscu na protest proti diskriminácii v oblasti bývania a zlému zaobchádzaniu zo strany polície. Tento duch bude pokračovať desaťročia; v eseji pre Transrodová tapiséria Vo vydaní z leta 1997, What Do Drag Queens Want?, Tim Denesha píše, že drags chce...urobiť svet lepším miestom, pričom si všíma tisíce, ktoré sa ročne vyzbierajú na výskum AIDS prostredníctvom systému Imperiálneho súdu v rámci obvodu dragsterov.



Hlavným dôvodom veľkej časti tejto medzikomunitnej spolupráce bola konsolidácia politickej moci. Drag queens, transvestiti a transsexuáli v 70. rokoch zdieľali jasný súbor spoločných cieľov, medzi ktoré patrí zrušenie nespočetných zákonov, ktoré stavali krížové obliekanie mimo zákon v celej Amerike. Rodovo konformní gayovia nepomohli; v eseji Drag z roku 1975 sa uvádza, že gayovia v ich hnutí za oslobodenie majú zdanlivo pocit, že dragúni majú na verejnosti horší obraz, a preto nás prakticky popreli.

Ale tieto siete mali praktickejšie každodenné účely, ako napríklad udržiavať ľudí nažive. Organizácia STAR, ktorú založili Rivera a jej kráľovná Marsha P. Johnsonová, slúžila queer mládeži bez domova bez ohľadu na kategorickú identifikáciu. To by sa stalo neoceniteľným počas epidémie AIDS v 80. rokoch; Trans ženy patrili medzi tie, ktoré boli často vyháňané zo svojich biologických rodín, ktoré sa obávali choroby, a namiesto toho si našli spôsob, ako potiahnuť rodiny (ako možno z prvej ruky vidieť v ikonickom dokumente Jennie Livingstonovej Paríž horí ).

Začiatkom 90. rokov 20. storočia došlo k explózii v East Village drag scéne, ktorá rozdúchala plamene pre návrat ženskej identity v cisgender-friendly kontextoch. Ale bola to kráľovná narodená v San Diegu, ktorá ich postavila do burácajúceho ohňa: RuPaul. Po vydaní svojho hitu Supermodel v roku 1992, drag explodovala a stala sa masmediálnou senzáciou po väčšinu desaťročia. RuPaul bola na titulke 90. rokov, ako vo svojej knihe poznamenáva sociologička Suzanna Danuta Walters All the Rage: The Story of Gay Visibility in America .

Inde v popkultúre sú filmy ako Wong Foo, vďaka za všetko! Julie Newmarová (1995) a Vtáčia klietka (1996) boli hitmi otváracieho víkendu a Pani Doubtfireová (1993) sa stal národným skúšobným kameňom. Ako naše milé Abbys sa objavili obliekajúce sa, rovno hovoriace drag queens – poskytujúce drzý, ale láskavý pohľad na peripetie heterosexuálnej romantiky, píše Danuta. Napriek tomu, že zvedavá kultúrna fascinácia umelcami v ťahu horela, nemuselo to nevyhnutne znamenať spochybnenie tradičných definícií pohlavia. [...] Vo filmoch a všeobecnej populárnej kultúre sa ťahanie stáva bezpečným a okružným spôsobom, ako sa vysporiadať s queerness, a nie radikálnym medzipohlavným zážitkom. Hlavnou súčasťou toho bol jednoznačne dôraz na cisgender drag queens; v deväťdesiatych rokoch žiadna trans kráľovná nemohla dúfať v RuPaulovu úroveň slávy a prijatia.

Rozmach brzdenia v polovici 90-tych rokov stlmil, no priniesol viac než len spravodlivý podiel kultúrnej osmózy. Po prvé, preťahovanie už nemalo problém s verejným imidžom – aspoň nie pokiaľ ide o homosexuálov; rýchle prepísanie histórie ťahania bolo všetko, čo bolo potrebné. Kniha Juliana Fleishmana z roku 1997 Drag Queens z New Yorku , zostavené prostredníctvom rozhovorov s RuPaulom a jeho súčasníkmi, náhodne zastáva názor, že keď sa mužovi, ktorý chce byť ženou... podarí stať sa ženou, už nie je ťahúňom a že hoci skutočné kráľovné môžu experimentovať s prechodom, vždy sa zastavia. chirurgický bod, z ktorého niet návratu. No hoci historický revizionizmus vzťahu gayov a sexuálnych ľudí bol škodlivý, ďalšia zložka boomu dragsterov v 90. rokoch mala hlbšie účinky: Cisgender Američania mali teraz úplne nový spôsob, ako sa pozerať na transrodových ľudí a hovoriť o nich, a mnohí manipulovali s týmto slovníkom tak, že ho prekrútili. končí.

Fotografia prezliekajúcich sa mužov zo začiatku 20. storočia

Getty Images

Ak chcete pokračovať v tejto diskusii, najprv musíme hovoriť o nadávkach ako tranny – slovo, ktoré si za približne polstoročie používania vytvorilo štít protichodných etymológií, vďaka ktorým je analyzovanie jeho používania skľučujúcou úlohou. Rovnako ako iné slová, ktoré sa dnes považujú za trans nadávky, ich pôvod zostáva nejasný a bude pravdepodobne závisieť od toho, s kým hovoríte. Trans performance umelkyňa a spisovateľka Kate Bornsteinová vám napríklad povie, že tranny pochádza od austrálskych drag performerov a transvestitov a už desaťročia sa používa ako výraz náklonnosti. Iní neboli schopní vystopovať jeho korene po roku 1983, kedy to bolo zrejme vstúpil severoamerický lexikón homosexuálov. Aj keď tranny určite videl príležitostné používanie medzi sexuálnymi pracovníčkami a drag queens, existuje aj veľa dôkazov o skorom odmietaní medzi ľuďmi identifikovanými transsexuálmi. Medzi najhlasnejšie proti bola aktivistka Xanthra Philippa Mackay, ktorá prostredníctvom svojej malej tlačenej operácie Genderpress rozdala tlačidlo: DON’T CALL ME TRANNIE, SHITFACE.

Jeho razba môže zostať záhadou, ale používanie tranny medzi drag queens určite pomohlo posunúť termín do hlavného prúdu. Tranny nemala pred polovicou 90. rokov žiadnu významnejšiu prítomnosť v cisgender, heterosexuálnych priestoroch, no koncom 21. storočia to bolo všadeprítomné, pričom najrelevantnejším kultúrnym faktorom bol prudký nárast popularity. Jedna obzvlášť napätá výmena názorov o seriáli reality Caitlyn Jenner Som Cait ilustruje, ako rýchlo k zmene došlo, ako aj to, aká hlboká sa stala lingvistická priepasť ohľadom tranny: Druhá séria seriálu postavila Bornsteina (produkt 80. a 90. rokov) proti spisovateľskej kolegyni Jenny Boylanovej, ktorá vyšla na verejnosť v roku 2002, keď jej memoáre Nie je tam urobila z nej prvú trans ženu, ktorá napísala bestseller New York Times. Je to slovo, ktoré si spájam s bitím, hovorí Boylan a opisuje polhodinový útok, z ktorého bola traumatizovaná. Pre mňa je to spúšťacie slovo. Napriek tomu Bornstein zatlačil: Musíte počuť lásku a rešpekt v mojom hlase, keď to hovorím... Viem, že to žiada veľa. [Ale] je to moje meno. to som ja.

Podobné rozhovory prebiehali už v roku 2000, kým RuPaul pripravil pre svoj album piesne ako Tranny Chaser a Ladyboy Majster — buď si neuvedomujú, alebo sú ľahostajní k násiliu, ktoré sa spájalo s ktoroukoľvek nadávkou. Drag Race mal premiéru spolu s albumom v roku 2009 a veselo sa osočoval, čo vyvolalo u niektorých divákov zdesenie. Keď v roku 2014 trans aktivisti konečne lobovali proti RuPaulovmu jazyku, najmä v segmente s názvom Female or Shemale (v ktorom mali súťažiaci hádať, ktorý z dvoch obrázkov je skutočná žena), hviezda bola rozzúrená. Vo vystúpení, ktoré máj v podcaste komika Marca Marona WTF “, ohradil sa RuPaul a tvrdil, že to nie je trans komunita, ktorá mala v priebehu rokov problém s jeho činmi. Ide o okrajových ľudí, ktorí hľadajú príbehy, aby posilnili svoju identitu obetí, rozhorčil sa. ‚Slová ma bolia!‘ Kurva, musíš sa posilniť.

Boli to, úprimne povedané, kruté slová od muža, ktorý odmietol analyzovať svoju úlohu pri popularizácii urážok – no zďaleka nie tou najtoxickejšou vecou, ​​ktorú by pobočka Drag Race urobila. V reakcii na odpor, Drag Race súťažiaci Justin Alaska Thunderfuck Honard zverejnil na YouTube video, v ktorom kráľovná teatrálne strieľala do tváre predstaviteľom trans aktivistov (menovali sa Joy Less a nosili fúzy a parochňu). Aljaška sa neskôr ospravedlnila (Parkerovi Molloyovi, aktivistovi, o ktorom mnohí veria, že inšpiroval Joy Less) a video odstránila s tým, že chce spojiť vášeň a presvedčenie trans aktivizmu s charizmou, ktorá sa dá kúpiť. Ale vojna už bola vyhlásená; Uprostred hluku transaktivistka Zinnia Jonesová uverejnila a masívna esej argumentujúc, že ​​moderný ťah ubližuje trans ženám a dosahuje len malú alebo žiadnu hodnotu.

Čo nás opäť privádza k nášmu rébusu: Čo teraz?

Fotografia RuPaula

Dave Allocca/DMI/The LIFE Picture Collection/Getty Images

Ako a kedy tieto napätia vznikli teraz sa zdajú, ak nie jasné, aspoň menej nepriehľadné. Ale môžeme skutočne povedať, že ťahanie sa pokazilo? Alebo sa významní umelci jednoducho nedokázali prispôsobiť? Odpoveď je trochu z oboch. Primárni vinníci môžu byť sústredení na vrchole, ale toxicita, ktorú prinášajú, bola ďalekosiahla.

Existuje veľa ľudí, ktorí sa stále správajú veľmi binárne, transfóbne, mizogýnne a rasisticky a nestarajú sa o to, aby urobili prácu, aby sa zmenili, píše Cassidy Liebman e-mailom, transman a bývalý asistent spoločnosti Drag Race súťažiaci Sasha Velor, ktorý vystupuje ako kráľ ťahúňov Vigor Mortis. (Zverejnenie: Liebman je tiež osobným priateľom.) Tento druh ťahania je bohužiaľ stále široko tolerovaný v cis gay priestoroch.

Liebmanova vlastná cesta ťahania bola liečivá – a vie, aké je to šťastie. Drag bol nevyhnutný pre môj coming-out proces, píše. Keď som vstal na pódium, nemohol som už dlhšie bežať... bolo to prvýkrát, čo ma vnímali viac spôsobom, s ktorým som sa stotožnil. Jeho skúsenosti však zďaleka nie sú univerzálne. Videl som, ako sa transmužskí aj transženskí ľudia stretli s agresiou, vylúčením [a] fyzickým útokom, hovorí. Treba to zastaviť.

Je zrejmé, že postoje a činy niektorých interpretov voči trans ľuďom potrebujú revíziu. Jedným zo spôsobov, ako to dosiahnuť, môže byť oživenie taktiky aktivistických kráľovien z konca 20. storočia – tých, ktoré by zhromaždili tucet ďalších kráľovien a spojencov, aby demonštrovali hotel, alebo ako Rivera a Johnson organizovali kolektívy v prospech queer mládeže bez domova. In Drag: História ženskej identity v múzických umení, Roger Baker poznamenáva, že handra bola vždy mocnou zbraňou. Málokedy je však zaťažený a nasmerovaný správnym smerom. Baker mal tieto slová v úmysle pozdvihnúť RuPaula; dnes čítajú ako obžalobu. Aby došlo k zmiereniu, hviezdy musia prestať narážať na trans komunitu, najmä v takom krehkom štádiu jej boja za občianske práva. A zatiaľ čo kráľovné trans aktivistov ako Carmen Carrera a Courtney Act odvádzajú dobrú prácu, je ich málo a často sa nezapájajú do radikálneho komunitného aktivizmu.

To všetko sa však ľahšie povie, ako urobí, a nie je jasné, kto by mohol naplniť tieto úlohy – najmä preto, že je na to vyvíjaný malý tlak. Štyri roky po rozhovore s Molloyom je Honard – alebo aspoň jeho osobnosť z Aljašky – stále do značnej miery neviditeľný v aktivizme (bez ohľadu na zvláštny retweet #BlackLivesMatter). Ako povedal Honard Bustovi v r nedávny rozhovor nebojí sa straty fanúšikov alebo sledovateľov za to, že povedal, že prezident je bezohľadný debil. Ale vzťahuje sa táto nebojácnosť aj na problémy, ktorým čelí trans komunita, ako je policajné násilie, nerovnosť príjmov alebo reforma prisťahovalectva? Nie podľa jeho Twitteru – a toto ticho, znásobené tichom Honardových kolegov, ako je Bianca Del Rio, hovorí veľa o tom, ako sa mainstreamové kráľovné rozhodnú používať svoje platformy.

obsah Twitteru

Tento obsah je možné prezerať aj na stránke it vzniká od.

To isté samozrejme nemusí platiť pre menších interpretov dragsterov, ktorí sú často veľmi zapojení do svojich komunít. Keď sú, môže to slúžiť ako prebudenie, že ťah má stále transgresívnu hodnotu v cishetových priestoroch. Drag Queen Story Time (kde kráľovné navštevujú knižnice, aby čítali miestnym deťom) je pravidelným podujatím v mestách ako New York a San Francisco, ale keď Verejná knižnica Broome County v centre štátu New York v januári oznámila prvé takéto podujatie, bolo to stretol s pobúrením. patrónov obvinil knižnicu normalizácie zvrátenosti, indoktrinácie detí a stavania župnej mládeže za pešiakov v nebezpečnej hre.

Pri pohľade na tento druh odporu je ľahké pochopiť ďalší dôvod, prečo trans ľudia nechcú byť vždy spájaní s odporom – napokon, tento spôsob myslenia zvyčajne končí obvinením, že transgender hnutie sa zameriava na deti na úpravu a nie každý obmedzuje svoj hnev na internet. Ale pre mladých a spochybňujúcich LGBTQ+ ľudí, najmä tých vo vidieckejších oblastiach, drag stále prináša radikálnu myšlienku: Quering gender performance nie je len prijateľný a normálny, je zábava .

Ako poznamenala Zinnia Jones vo svojej eseji z roku 2014, bolo by smiešne očakávať, že trans ľudia akceptujú stiahnutie sa späť pod transrodový dáždnik, kde to kedysi ležalo polopohodlne; jeho súčasná pozícia ako väčšinou prijateľného vstupu pre ľudí, aby si vyskúšali nové spôsoby bytia sami sebou, však zostáva cenná. Jones tvrdí, že ťahanie je nenáročné a nekonfliktné, ale to platí len do určitého bodu – za ktorým leží svet, v ktorom by ťahanie mohlo mať obrovský vplyv na životy miliónov ľudí, ak by ho jeho slávni praktizujúci ovládali s väčším zmyslom pre vedomie a zodpovednosť.

Frustrujúce je, že najlepším riešením môže byť jednoducho počkať, kým sa drag znovu objaví. Liebman zostáva nádejný, pretože vidí rastúcu popularitu alt-drag a queer drag – sveta, kde sú všetci vítaní a toxické kecy nebudú tolerované a kde asimilácia ustupuje oslobodeniu. Mal som tú česť pracovať a poznať toľkých skvelých interpretov z každého centimetra rodového spektra, ktorí predvádzali ťahanie tak tradičné, ako stelesňujúci zložito detailný dojem celebrít až po plieskanie po Chap Stick a jockstrap, hovorí. A všetci opustili pódium v ​​plameňoch a davy kričali.

Teraz je to výkon, ktorý môžu trans ľudia aj cis gayovia zaostať.

Samantha Riedel je spisovateľka a redaktorka, ktorej práca o transrodovej kultúre a politike sa už predtým objavila vo VICE, Bitch Magazine a The Establishment. Žije v Massachusetts, kde v súčasnosti pracuje na svojom prvom rukopise.