Ahya Simone je harfistka a filmárka rozprávajúca príbehy Black Trans Womanhood

Tento týždeň, ich. profiluje začínajúcich LGBTQ+ hudobníkov, ktorých pokroková práca z nich urobila umelcov, ktorých treba sledovať. Prečítajte si viac zo série tu .



Ahya Simone mala 16 rokov, keď prvýkrát položila prsty na struny harfy. Multidisciplinárna umelkyňa sa narodila a vyrástla v Detroite, meste s bohatou hudobnou históriou od Motown po techno, a spievala celý svoj život. Ale potom, čo sa zoznámila so starým nástrojom počas stredoškolského voliteľného kurzu, netrvalo dlho a zamilovala sa. Harfa predstavovala ženskosť, ktorú som ako žena dúfala stelesniť, hovorí Simone ich. Bolo to jedinečné, elegantné, zaujímavé a všade úžasné. Bolo to východisko pre moje tínedžerské rodové dysforické nosenie.

Simone a jej harfa, láskavo pomenovaná Ebony kvôli jej hlbokému chladivému tónu hnedého dreva, odvtedy zdobia pódiá a štúdiá v štátoch aj v zahraničí. Jej fascinujúce, takmer hypnotické majstrovstvo na nástroji upútalo pozornosť hudobníkov zvučných mien aj mimo nej, vrátane Deva Hynesa, Steva Lacyho a Queen Latifah, ako aj speváčky a skladateľky Kelely, ktorá Simone pripojila k jej hviezde- nabitý remixový album z roku 2018, TAKE ME A_PART, THE REMIXES . A práve minulý január, Simone skóroval Výstava Virgila Abloha Louis Vuitton jeseň/zima, ktorá dáva piercingovej afrofuturistickej prezentácii politicky nabité pozadie.

Obsah

Tento obsah je možné prezerať aj na stránke it vzniká od.



Simone je však oveľa viac než len harfistka. Vo veku 28 rokov je tiež prírodnou silou, ktorá si vytvorila vlastnú cestu naprieč kreatívnymi disciplínami: komunitné organizovanie, spev, filmovanie a herectvo. V roku 2016 spolupracovala s uznávaným spisovateľom a producentom, dream Hampton, aby poskytla hudbu pre svoj dokument, Poklad , ktorý zaznamenával život a smrť Shelly Hilliardovej, čiernej trans ženy, ktorá žila v Detroite.

Táto úvodná skúsenosť viedla k tomu, že Simone slúžila ako režisérka, koproducentka a hlavná herečka komediálneho seriálu z roku 2019, Letopisy Femme Queen , ktorý sleduje životy štyroch čiernych trans žien v Detroite, keď sa pohybujú v láske, živote, obchode a ki-kingu. Jej vášeň, láska a lojalita k mestu Detroit žiari vo všetkých jej umeleckých a komunitných projektoch. Je to práve toto neustále odhodlanie vyzývať a otvárať príbehy o temnote, čudnosti, ženskosti a transmisii, čo z nej robí životne dôležitého tvorcu pre túto dobu. Ani jej úsilie nezostalo nepovšimnuté: po získaní viacerých ocenení za Letopisy Femme Queen , Simone je momentálne pracovať s Janet Mock aby sa seriál vyvinul do televízneho seriálu.

Ahya Simone so svojou harfou

Jayne klame



Simone je tiež slniečkom Panna, čo pre samozvanú zotavujúcu sa perfekcionistku znamená odmietnuť zaškatuľkovať sa ako hudobníčka. Mojím hlavným cieľom je vyviesť harfu mimo jej klasický kontext, či už ide o jej uvedenie do R&B, soulovej, elektronickej alebo ambientnej hudby, vysvetľuje po vydaní svojho debutového singla v roku 2020 Omrzliny , meditáciu o vyrovnávaní sa s izoláciou a smútkom, hovorí, že teraz pracuje na niekoľkých ďalších projektoch, ktoré rozšíria jej tvorbu do rôznych smerov. Neskôr v tomto roku ju vydá Jinsei No Kokoro , album experimentálnej ambientnej hudby. Po ceste bude nové EP, ktoré čerpá zo sily improvizačnej hudby, z formy hrania, ktorá je pre umelca skutočne liečivá. Iridescence , krátky film, ktorý opisuje ako ódu na seba.

Pred rokom, ktorý sľubuje, že bude pre Simone bohatý, sme ju zastihli, aby sme prediskutovali dôležitosť komunity, jej hudobné vplyvy a šokujúce virtuálne stretnutie s jedným z jej detských idolov, Queen Latifah.

Harfa predstavovala ženskosť, ktorú som ako žena chcela stelesniť. Bolo to jedinečné, elegantné, zaujímavé a všade okolo úžasné.“

Pracujete v toľkých rôznych formách médií a dokonca aj vo viacerých žánroch v rámci týchto médií. Zaujímalo by ma, kde čerpáš inšpiráciu?

Mám pocit, že mám najviac zjavení a ah-ha momenty, keď šoférujem v aute. Veľa mojej inšpirácie pochádza z túžby mať lepší vzťah so sebou samým a mať dobré vzťahy s ostatnými. Vychádza z toho, že [sa pýtam]: Akými spôsobmi môžem použiť hudbu, film alebo humor na spojenie s ľuďmi okolo mňa?

Čo vo vás ako prvé vzbudilo záujem o hru na harfe?

Nemal som v úmysle stať sa harfistom. Keď som vyrastal, vedel som, že chcem robiť niečo s umením, ako je hudba, divadlo alebo niečo umelecké. Harfa mi bola akosi vsunutá ako voliteľný kurz, keď som bol na strednej škole na Cass Tech, verejnej magnetickej škole v centre Detroitu. S mojou poradkyňou sme debatovali asi 20 minút, až som sa nakoniec dohodli, že to skúsim. Dozvedel som sa, že sa mi páčil zvuk. Po chvíli môj učiteľ povedal: ‚Vieš, si v tom celkom dobrý. Zdá sa, že sa ti to páči. Prečo s tým nedržíš krok?“ A sme tu, o 12 rokov neskôr.

Ahya Simone



Jayne klame

Ste tiež novopečeným filmárom. Čo vás motivovalo k objavovaniu filmu?

Keď som skončil vysokú školu, bol som chorý a unavený z toho, že sedím v posratej jame, hrám hudbu 300-ročných mŕtvych ľudí a som okolo všetkých tých bielych detí z predmestia, ktoré mali prístup, čo som nikdy nemal, ktoré hrali klasickú hudbu. odkedy mali dva roky. Už ma nebavilo hrať tú hudbu, tak som sa rozvetvil. Začal som robiť cover verzie Stevieho Wondera, R&B a soul. To mi prinieslo príležitosť čiastočne nahrať krátky film s názvom Poklad s vysnívaným Hamptonom. Je to film, ktorý natočila o Shelly Hilliardovej, čiernej trans žene z Detroitu, ktorá bola brutálne zavraždená. V príves pre dokument, budete počuť moju harfu.

Čo bolo inšpiráciou Letopisy Femme Queen ?

Pôvodná inšpirácia pre Letopisy Femme Queen pochádzal z kopania s dievčatami. Išiel som na komunitné stretnutie pre jednu organizáciu a hovorili sme o riešení nerovností v našich komunitách a rôznych veciach, ktoré sme chceli tento rok dosiahnuť. Spojil som sa s niektorými tamojšími dievčatami a v rozhovore som spomenul, že mi bolo zle z týchto tragických príbehov, ktoré sa objavili. Stresovalo ma to. Premýšľal som, čo by som mohol urobiť [aby som posunul príbeh.] Rozhodli sme sa urobiť vlastnú show. Poslal som to Detroitskej domorodej agentúre a oni povedali: 'Och, to je skvelé.' Pomohli mi spárovať ma s filmárom Paige Woodová , ktorá to so mnou napísala a produkovala. Potom som poprosil herečku Bré Riveru, aby so mnou naskočila a všetko do seba zapadlo.

Myslím si, že je dôležité archivovať a dokumentovať veci, ktoré som ako rodený a vychovaný Detroiter zažil. Máme tu takú bohatú čiernu queer a trans históriu, ktorú chcem využiť a dozvedieť sa o nej viac a ctiť si ju.

Ste nadšení z Detroitu a investujete do dokumentovania a oslavovania komunity v meste, najmä kolegov Black trans femmes. Prečo je pre vás tento druh miestnej dokumentácie a rozprávania taký dôležitý?

Môj obrovský umelecký étos hovorí o tom, odkiaľ pochádzam. Áno, som individuálny umelec, ale som tiež v komunite s množstvom iných umelcov všetkých pohlaví, ktorí milujú Detroit. Detroit je jednou z posledných zastávok na podzemnej železnici, než sa dostanete do Kanady. Je to pohraničné mesto, je to útočisko pre ľudí zo Salvádoru a Strednej Ameriky. Má za sebou históriu vzbury a odporu voči útlaku. Je tiež domovom Motownu. Aj keď Barry Gordy dievčatá strhával, bolo to ikonické. Nie je to nič iné ako Motown! To pripravilo pôdu pre americkú hudbu – toto boli černosi.

Milujem svoje mesto a to, odkiaľ pochádzam, a myslím si, že archivovanie a dokumentovanie vecí, ktoré som ako rodený Detroiter zažil, je dôležité. Máme tu takú bohatú čiernu queer a trans históriu, ktorú chcem využiť a dozvedieť sa o nej viac a ctiť si ju. Chcem len rozprávať autentické príbehy a dokumentovať tie sračky.

Čo bude ďalej pre Ahyu Simone?

Mám krátky abstraktný film s názvom Iridescence ktoré sa chystám vydať niekedy pred koncom tohto roka. Voľne povedané, je to óda na seba. Zahŕňa moje fyzické telo ako svoj hlavný predmet, ale tiež ho hodnotím. Zabodujem a budem mať videoobsah a nejaký text, takmer ako poézia, ako óda na sebalásku a potvrdenie. Zahŕňa zložky mojej tabuľky narodenia. Je to naozaj abstraktný, astrologický, femme queen kúsok. To je najlepší spôsob, ako to teraz môžem opísať. V skutočnosti tiež vypustím nejakú novú hudbu pre ambientný album. Volá sa Jinsei No Kokoro , čo v japončine znamená život srdca.‘

V podstate zlučujem všetky piesne do albumu. Bola to sedemdielna skladba a myslel som si, že by bolo dobré vydať ju v takomto čase. Niekedy [tento rok] to padne, len aby som sa pripravil predtým, ako dostanem svoje ďalšie EP.

Tento rozhovor bol upravený a zhustený kvôli prehľadnosti.

Predchádzajúca verzia tohto príbehu nepresne uvádzala, že ďalší album Ahya Simone Jinsei No Kokoro vychádza v apríli. Odvtedy to bolo opravené.