12 základných hymien hrdosti od našich obľúbených LGBTQ+ spojencov

Čo je to o queer ľuďoch a pop music? Hoci sa určite dá niečo povedať o našej tendencii snažiť sa žiť sprostredkovane cez sebavedomé divy, ktoré vidíme na javisku a obrazovke, vždy sa zdalo, že v hre je niečo viac, čo nás vtiahne do ich obežnej dráhy. Popové hviezdy predstavujú slobodu, vytrvalosť a krásu. Ich hudba sa stáva našou Bibliou a ich úspech sa stáva naším vlastným.



Aj keď ich hudba môže byť skvelá z rôznych dôvodov, v katalógoch mnohých popových hviezd sú konkrétne piesne, ktoré sme ako komunita označili za svoje vlastné, pričom sme ich význam prekrútili tak, aby boli použiteľné pre naše životy ako LGBTQ+ ľudí. Koniec koncov, nie vždy sme mali takých umelcov Troye Sivan a Hayley Kiyoko otvorene spievať piesne o queer vzťahoch. Aj keď sa títo speváci sami neidentifikujú ako queer, vyjadrili podporu a uznanie svojim fanúšikom LGBTQ+, vďaka čomu je ešte jednoduchšie cítiť, že tieto piesne boli vytvorené s ohľadom na nás.

Obsah

Tento obsah je možné prezerať aj na stránke it vzniká od.



Tanec na vlastnú päsť od Robyn



Po rozchode so mnou môj prvý priateľ povedal, že je rovný a rýchlo začal chodiť s dievčaťom, takže možno som zaujatý, keď to hovorím, ale Dancing On My Own je najpríbuznejšia pieseň v histórii hudby. Robynin prelomový hit z roku 2010 zachytáva pocit, keď sa pozeráte z postrannej čiary, zatiaľ čo starý plameň zabáva niekoho nového, zatiaľ čo speváčka narieka, že je v rohu a pozerá, ako ju bozkávate. Vďaka syntetickému rytmu je perfektné tancovať (v obrovskom dave alebo osamote vo svojej izbe) a Robynina vášeň pomáha skladbe vyvážiť jej emocionálny náboj.

Break Free (feat. Zedd) od Ariany Grande

Pretože queer ľudia tak často pozerajú na hudbu ako na únik z ťažkostí, ktorým čelia vo svete, najlepšie queer hymny často obsahujú posolstvo o prekonávaní veľkých ťažkostí. V Break Free, oddaný spojenec Ariana Grande to robí tak, že okolo deklarácie stavia pieseň, toto je tá časť, keď sa oslobodím, pretože už tomu nedokážem odolávať. S Grandeovými neuveriteľnými vokálmi umiestnenými nad Zeddovým dunivým EDM beatom dosahuje čistá sila piesne nezastaviteľné výšky.



G.U.Y. od Lady Gaga

Hoci je Gaga singel Born This Way, ktorý je na čele rebríčka, najzjavnejšou queer hymnou v ďalekosiahlej diskografii globálnej popovej hviezdy, vždy bolo niečo oveľa príťažlivejšie na jemnej queerness tejto podceňovanej hudby. ARTPOP slobodný. G.U.Y. je sex-pozitívna hymna, ktorá sa hrá rovnako dobre v telocvični, ako aj v reproduktoroch na tanečnom parkete. Ako iná nedávny singel , G.U.Y. ukazuje hrdosť na to, že v spálni preberá submisívnejšie úlohy, pričom Gaga tvrdí, že nemusím byť na vrchole, aby som vedel, že za to stojím. Skutočnosť, že našla spôsob, ako urobiť z mužne orientovaného G.U.Y. rozbiť do Girl Under You je len čerešnička na torte.

Utiecť so mnou od Carly Rae Jepsen

Hoci môže zahŕňať jednu z nich najznámejšie piesne z posledného desaťročia vo svojom životopise sa Carly Rae Jepsen bude navždy cítiť ako najlepšie strážené tajomstvo queer komunity. Takmer všetky jej piesne účinne fungujú ako queer hymny, ale Run Away With Me vyniká medzi ostatnými a dokonale zachytáva čistú extázu, ktorá sprevádza prežívanie skutočnej lásky – aj keď je to zakázané. Úvodný saxofónový riff zmenil pieseň na a dôkladne príjemné dokonca , ale práve verše typu I’ll be your sinner in secret, vďaka ktorým sa táto skladba stane queer singalong základom na ďalšie roky.



Kúsok mňa od Britney Spears

Okrem toho, že prešiel kompletnou zvukovou invenciou elektronickej atmosféry, ktorá sa stala vizitkou albumu, Blackout tiež znamenal návrat Britney Spears do priemyslu, ktorý ju nehanebne rozhrýzol a vypľul. Piece of Me, umiestnená na prednej strane albumu, urobila silné vyhlásenie o spôsobe, akým svet vykorisťoval a podceňoval Spears, obrátil prst späť na všetkých ostatných a prinútil ich vidieť, ako veľmi túžia a potrebujú jej príspevky do priemyslu. A naozaj, čo je divnejšie ako toto? Sme epicentrom kultúry. Si si istý, že chceš kúsok z nás?

Pastelky od Cupcakke



Cupcakkeovej neospravedlňujúce sex-pozitívne hymny ju okamžite urobili obľúbenou medzi LGBTQ+ ľuďmi a jej otvorené objatie našej komunity na sociálnych médiách len pomohlo upevniť jej status spojenca. Dokonca pre nás vytvorila niekoľko piesní, vrátane skladieb z roku 2016 LGBT a tohtoročné temperamentné Pastelky. Rovnako ako spomínané umelecké zásoby, pastelky zachytávajú farebnú energiu komunity LGBTQ+. Rovnako ako všetky piesne Cupcakke je zábavná a nikdy sa nespomalí, preskočí od vyvolávania pokrytcov (Girl-on-girl, oni like yup! Ale keď je to muž proti mužovi, majú radi fuj!) k podpore slobodného rodového prejavu (Fuck a smoking!) – a v spojení s dúhovým queer-cast hudobným videoklipom piesne je to dokonalosť Pride.

Všetci milenci od Kylie Minogue

Kylie Minogue robí hudbu pre queer publikum už roky, no zdalo sa, že to boli All the Lovers, ktorí k nám konečne prehovorili priamo. Pieseň vyzýva na otvorené prejavy lásky od každého a speváčka uviedla, že hlavným zdrojom inšpirácie pre túto skladbu, ktorá otvára jej album z roku 2010, boli jej LGBTQ+ fanúšikovia. Afrodita . Minogue dokonca slávne požadoval že jej nahrávacia spoločnosť necenzuruje gay bozky, ktoré vystupovala v hudobnom videu piesne, vďaka čomu je pieseň ešte silnejšia. Je to pravda – všetko, čo chce, aby sme robili, bolo tancovať!

Našli sme lásku (feat. Calvin Harris) od Rihanny

Kde si bol, keď Rihanna zmenila populárnu hudbu, ako ju poznáme? V roku 2011, keď sa princezná z Bajanu spojila so škótskym majstrom Calvinom Harrisom. Talk That Talk vedúci jediný, tropický dom ešte musel prevziať rádio. Dnes by ste tomu zvuku nemohli uniknúť, keby ste sa o to pokúsili. Vždy budeme mať v srdci špeciálne miesto pre túto hymnu, ktorá oficiálne odštartovala trend v Amerike a našla Rihannu spievajúcu o láske na beznádejnom mieste.

Cítim sa sám (feat. Beyoncé) od Nicki Minaj

Feeling Myself zisťuje, že vládnuce kráľovné hudobného priemyslu, Beyonce a Nicki Minaj, uznávajú svoju vlastnú silu a bez hanby ju prijímajú. Pre queer ľudí je Pride Month obdobím, v ktorom sa cítime najmocnejší a hrdí – a čo nás môže viac napumpovať a cítiť sa pripravený postaviť sa krutému svetu, ako pieseň, ktorá nás povzbudzuje, aby sme sa zamilovali do seba a začali sme sa nadýchať. sme hore? Pre queer ľudí to vyžaduje prácu, aby sa dostali do bodu, kedy sa skutočne cítime dobre zo seba a svojho miesta vo svete. Keď sa konečne dostaneme na to miesto, je len správne, že to zakričíme zo striech.

Vogue od Madonny

Naozaj si viete predstaviť queer súčasnosť bez Madonninho samostatného singlu Vogue z roku 1990? Hoci pieseň má nepochybne pohnutá história , bolo by ľahostajné správať sa tak, ako keby základná melódia o tom, že necháte svoje telo pohybovať sa podľa hudby a ísť s prúdom, nezmenila priebeh histórie s ohľadom na queer vplyvy v pop music. Navyše, čierno-biele Video režíroval David Fincher priniesol predtým undergroundový, primárne blackový a latinskoamerický tanečný fenomén do mainstreamu a zároveň zažiaril v centre pozornosti plesových legiend ako Jose Gutiérrez a Luis Xtravaganza. Dnes táto pieseň stále vyvoláva rovnakú odozvu: Keď príde, je čas vydať sa na tanečný parket a do módy ( móda, móda, móda ).

Opäť spolu od Janet Jackson

Bojom proti homofóbii na Free Xone a úprimným rozprávaním o netradičných sexuálnych praktikách na Rope Burn, jackson album z roku 1997 Zamatové lano hovoril priamo k queer publiku a získal vďaka tomu cenu GLAAD Media Award za vynikajúcu hudbu. Ústredným bodom albumu je Together Again, srdcervúce diskotékové číslo venované jednému z jej najlepších priateľov – homosexuálovi, ktorý zomrel na komplikácie súvisiace s AIDS. Namiesto vyjadrenia svojej bolesti v smútočnej balade však Janet otočila scenár a namiesto toho sa rozhodla osláviť jeho život povznášajúcou piesňou. je to triumfálne.

Vychádzam od Diany Rossovej

Singel Diany Rossovej z 80. rokov sa na nič nehrá. Vykladá všetky svoje karty na stôl a hrdo oznamuje, že idem von! Chcem, aby to svet vedel! Musím to nechať ukázať! Pieseň je oslavná a vzrušujúca, charakterizovaná špecifickou značkou neospravedlňujúcej sa hrdosti. Hoci coming out môže byť pre mnohých z nás bolestivý, piesne ako Ross's oslavujú tie špeciálne časti zážitku, ktoré nám nemožno vziať – dokonca ani negatívnymi alebo nepodpornými reakciami ostatných. Keď je čas dať svetu vedieť, kto ste, nie je cesty späť. Diana povedala: Prichádza nové ja a ja som jednoducho musela žiť. Skúste si zahrať túto skladbu bez úsmevu.